(D80+18-70mm 攝於國道)
在六十多年前彩色攝影正式問世時，許多人都說黑白攝影已經走入歷史，
又在十年前數位時代時，也有人說黑白及傳統攝影將會逐漸被數位取代，
但其實在這數位與彩色相片的洪流中，還是許多人以黑白來呈現自己所見。
(D80+18-70mm 攝於台北火車站月台，靜止的人們與奔馳的火車，是否給人時間光不等人的感受)
在彩色相片中，多少因為色彩而影響到人在看相片的重點，
注意的不是相片本身，而是整張相片的色彩是否均衡等，
但當然也有許多人，可以將色彩發揮得十分完善，讓人瞠目咋舌。
(D80+18-70mm 攝於番仔澳漁港)
但黑白攝影給觀賞者具有強烈的感受，把色彩豐富的景物抽象成黑、白、灰影調，
使得畫面更為簡潔、集中，透過拍攝者的手法以及畫面比例的安排，
讓影像整體達到對比、均衡、協調等效果。
(D80+18-70mm 攝於翡翠灣)
也有人說，黑白攝影是檢驗自己攝影技術的試金石，
如何從色彩繽紛的世界中，提煉出黑、白、灰影調，
也是考驗著每一位攝影者的功力與實力。
(D80+18-70mm 攝於九份，光線灑落下來，使得遠方的山景更有特色)
然而在這色彩繽紛、千變萬化的世界中，有時候利用黑白呈現往往效果也不會遜於彩色攝影。
(D80+18-70mm 攝於基隆奠濟宮)
(D80+18-70mm 攝於基隆海洋科學博物館)
在黑白攝影上，由於色彩全轉為黑、白、灰三種影調，
而讓整體畫面更為簡潔更為集中，使得攝影者能清楚的表達與傳遞相片的焦點，
也能讓觀賞者更明確的了解，一張相片上的重點與故事性。
(D80+18-70mm 攝於基隆八斗子，綁魚槍的三位海上男兒們，高對比使面部神情更加粗曠有力)
然而在拍攝人物上，利用黑白攝影的方式，能鉅細靡遺地呈現人物的表情與體態，
相較於彩色攝影上，由於少了許多擾人的色彩，也能使得整個畫面更集中在人物上。
(D80+18-70mm 攝於三峽某一處市場)
然而在黑白攝影上，利用最多就是光影的變化，
「如何掌握光線，你就掌握攝影的精隨。」無論是在彩色還是黑白上。
(D80+18-70mm 攝於基隆崇右技術學院)
而黑白攝影分為高調、低調及中間調，
高調以白和淺灰色為主，低調以黑和黑灰為重，
介於於高調與低調的，就稱為中間調。
如何掌握三種調性，也是小弟我目前正在學習的 !
(D80+18-70mm 攝於基隆仁愛市場，這張相片總讓我覺得有種獨我天下的感覺(笑))
而高、低調相片，使用了大量的黑與白，使得相片本身更有渲染力。
(D5100+T116 攝於基隆八斗子漁港)
在黑白攝影上，往往使人有種純粹、簡潔而有力的感受，
攝影上如何掌握重點，傳達出自己要的故事與重點，
黑白攝影會是一個最有力的方式，因為純粹的單色。
(D5100+18-55mm 攝於台北華山文創園區)
然而我也不吝於告訴各位，有時候一張相片，拍壞了，
色彩可能不是與自己想呈現那樣；光線可能不是與自己所想的那樣，
轉成黑白吧 ! 有時候也會有意想不到的結果，雖然有點投機取巧(笑)。
(HTC ONEX 攝於我家門外 使用Instagram軟體拍攝)
(HTC ONEX 攝於基隆崇右技術學院 使用Instagram軟體拍攝)
有時候利用黑白攝影也可以更明顯的表達物品與環境的紋理與幾何形狀，
妥善利用光影也可以使得相片的線條與形體更為突出。
(D80+18-70mm 攝於苗栗大峽谷)
而在雜亂的環境之下，利用黑白攝影簡潔單純的特色，使得相片更為簡單突出。
(D80+18-70mm 攝於苗栗大峽谷)
有時候大家會覺得，利用彩色攝影來呈現一件事，會更有故事性，
但也提到了黑白攝影在呈現上的簡潔與集中，往往能使人有貢多空間去想像，
而不會因為色彩而去打亂了觀賞者的視覺，反而會集中在想像上，
也可以利用三種調性(高、低、中間調)的變化去使得有更多遐想空間。
(D80+18-70mm 攝於基隆廟口，此相片利用慢快門拍攝人們交談，使得畫面更為生動)
(D80+T116 攝於基隆八斗子)
黑白攝影是一種攝影藝術的傳達，簡單的黑白色調，簡單的光影變化，
往往使得一張黑白相片能更有渲染力，傳達更多的感情在其中，
也因為我不斷提到的「黑白攝影能使得相片本身更為簡潔、集中」，
而使得在拍攝黑白攝影時，添加了許多難度在，
如何將雜亂的彩色世界中，汲取出黑、白、灰三種影調去呈現 ?
如何妥善利用光影及色調變化去呈現黑白攝影 ?
我有時候也會建議身邊一些朋友們，偶爾拍拍黑白攝影，也多少會使技術提升的 !
(D80+18-70mm 攝於客運上，婦人無奈的神情與地板上四位勞工開心的交談，形成一種感官上的對比)
(D80+18-70mm 攝於基隆)
當然這篇文章只是我個人小小的心得分享，小弟我只是位喜愛攝影的高中生，
在一些知識、手法、理論及文法上有些許紕漏，也請各位前輩多多指教指點 !
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