作用就跟寫文章、說話、寫歌等…類似,可以傳給別人、也可以跟自己對話,是眾多媒材之一
依對象來分,給自己的是生活照、記錄照,給客戶的是婚紗照、證件照、活動照、畢業照…
當然有更多的分類方法,不過還是離不開「溝通、傳達」
這也是照片所謂的「意義」來源,內容或手法到位的作品會讓看的人有感
也因如此達成其存在的意義,而這個價值是存在觀者心中的,意義對各個都不同
沒有目的性、讓人無感的照片就只是一個檔案、紙張,所以有的照片可以值上億元
也有可能不告訴你、同一張送給你都不想要,所以發展出另一種可能,即--價值是可以被賦與的
當你知道手上這張是別人願意花上億買的照片,即使你完全不喜歡,送給你還是會收下
從此還會學著跟別人開始品頭論足、說不完照片有多深奧、多美好…
這就是人類,所以談拍照的本質有時可以複雜到寫不完
不靠這行業謀生的就別想太多、開心就好
huangtn wrote:
我自己拍照感覺應該是要所見及所得。但是我也用Lightroom修圖,先把Raw檔案拍回來(沒那麼好看)再用Lightroom修一修,馬上變成五彩繽紛的美照。我一直在懷疑我是不是在做假?拍人像也是拉一拉,立馬年輕10歲。這樣做對嗎?攝影不是該所見及所得嗎?還是這種"所見及所得"應該叫做紀錄。一張能夠感動人心,有內容有溫度的照片一定要色彩繽紛嗎?我學攝影走到這裡一直在我內心裡的問題。期待大家釋疑
拍一段時間之後能夠開始思索問題是件好事,在釐清一些疑惑後,或許就是另一段成長的開始。「攝影本質」這名詞有不同的理論意涵,不確定上面的疑問是否也算是攝影本質的問題,不過我是這麼看的:
如果拍的是屬於觀念攝影或編導攝影這類型的作品,重點在主觀上的藝術創意,後製修圖本來就是被允許的,這沒什麼好說的。至於大部分人所拍的風景、人像、生態、紀實、街頭等,適度的修圖,例如增加彩度與飽和度等,甚至輕微的裁切,大都會被一般人接受。不過如果在後製上動刀動槍,把原照片裡面的東西拿掉或加入新物件,那就比較脫離攝影的客觀屬性了,通常是被認為不妥的。不過這界線以後會越來越模糊,尤其在相機的計算攝影(computational photography)越來越強之後。
我自己是可以接受在後製上適度的調整色彩、對比以及裁切等,但大概就僅止於此。我們或許可以把照片的後製調色比喻成女生的化妝,主要目的是在增色。當素材(視角、構圖、光影、意涵)原本就很好時,略加脂粉就很漂亮了;反之,當原本的素材不佳時,即使硬是塗抹上一堆的紅紅綠綠,也無法掩蓋原本照片就沒拍好的本質。這也有點像烹飪,一個好的廚師可以用他的巧手,將好的食材烹出一道美味的佳餚。在攝影上過於倚賴大量增加彩度與飽和度的手法,那就像是拼命在食材加上過多的調味料般,煮出來的也不會是一道好菜,徒然破壞掉原始食材的風味罷了。
關閉廣告