本篇文章的出發點，是模擬攝影師的角度來拍攝，拍攝內容大多數多有使用人造光源控制光線，相信這也是Z7使用者的一大客群。我們不以功能作為章節的分類，而是以案子來分：
● 掌門精釀啤酒 - 人像/商品/商業空間攝影
● iPhone Xs Max - 商品攝影
● diips品牌服飾 - 品牌服飾攝影
● 吳蓓雅生日演唱會 - 表演攝影
● 大同大學排球隊 - 體育形象攝影
另外，網友都說Z7的評測很棒，Nikon Rumors還特地把這篇文章翻譯成英文。如果你還沒看過，現在就讓你看看：
Nikon Z7 全幅無反延續百年傳奇
本篇文章使用到的鏡頭有:
- 24-70mm f/4 S
- 35mm f/1.8 S
- 70-200mm f/2.8E FL
- 14-24mm f/2.8G
絕大多數都是使用24-70mm與70-200mm，除了表演攝影以外光圈通常都是f/9左右。相機的色調都是標準，有的部份會有大量修圖，但也有完全沒修的照片，這些我都會在文中說明。同時我也會告訴你這張照片是怎麼拍的、光線怎麼打，雖然不一定能跟上專業攝影師的品質，但小編希望能試著去揣摩這些攝影師的使用情境，貼近需求，並且呈現出Nikon Z7的真實面貌，讓你能夠有足夠資訊做出決定。
● 人像/商品/商業空間攝影 - 掌門精釀啤酒網站視覺
整個Z7的商業攝影實戰就是從掌門啤酒開始。我最開始的目標是把掌門精釀啤酒的網站圖片全部換掉，因為這也是一般廠商會對攝影提出的需求：「我們要把網站翻新，需要你拍一整套能代表企業形象的照片。」
小編與掌門的老闆Partick討論，來回溝通想法與概念、場勘，總共花了約兩天時間拍攝。一天是酒廠+門市、半天是模特兒、半天是產品。
客戶：掌門精釀啤酒
攝影：Kimin Chuang
助理：Junyou, Rex, Jim, Ivan,
模特兒：Amber
服裝搭配：Wendy
修圖：白平衡、曝光補償、裁切、皮膚修飾、色彩曲線、鏡頭校正、液化、多張合成等
掌門啤酒的酒窖是在汐止的一個廠辦裡，裡面有三排的大型金屬筒，還有布滿密密麻麻的金屬管線。酒窖裡的光線並不是如我想像，印象中酒窖的光線應該都是黃色的，溫暖的陽光從戶外透射進來、酒窖主人從橡木桶中倒一杯酒來那樣。不，現場是無趣還會閃爍的白水銀燈，會這樣不是為了特別的理由，工作安全，加上能夠清楚的看到酒的成色與內容。但這種光線對於攝影來說，一點也不有趣。
所以我們自己來，使用小閃燈/棚燈加上橘色的濾色片，這樣每張照片都會像陽光從窗戶透進來。
NIKON Z 7 140mm ISO100 f/4.5 1/160s
現場的光線絕對不是這樣。這張照片總共用了兩盞燈，在工作人員的右後方約5公尺處我使用了一盞Profoto B1X加上全濃度的橘色濾色片，讓你以為現場有太陽光曬進來；而他的左邊則有一盞Profoto B2加上標準罩，對著天花板打跳燈，負責他臉上與右側機具的光線。
NIKON Z 7 135mm ISO100 f/4.0 1/160s 未成年禁止飲酒 禁止酒駕
這張照片後來沒有被採納，但我還是想說一下，就是如果你拍照只有使用相機的小螢幕看照片，其實會漏失掉很多細節，例如上面這張，我完全沒注意到Patrick的眼鏡把他的眼睛完全遮住，以至於這張照片看起來就好像是要保護當事人一樣。如果拍攝時可以自備筆電即拍即看，我想還是會比較保險一些。(我沒帶的原因是Capture One Pro與Lightroom都還不支援Z7)。
NIKON Z 7 135mm ISO100 f/4.0 1/160s 未成年禁止飲酒 禁止酒駕
光線來源有三：Partick的左後方8公尺加上色膠片、他的左方有一盞B1X搭配30x120cm的柔光罩、侑方則是B2加標準罩對著牆面打跳燈。
這個案子的照片我想要呈現掌門啤酒想呈現的風格，所以在色調上，亮部會偏紅、暗部偏藍，整體照片會有一點點偏紫色，整體亮度會偏暗。
NIKON Z 7 100mm ISO200 f/4.0 1/160s
看起來有太陽從戶外進來，其實上圖是這樣做的：
橘色的光線穿過金屬桶的空隙，進到前一張圖的走道中。
NIKON Z 7 165mm ISO200 f/4.0 1/160s
兩排金屬啤酒桶的間隔很狹窄，但或許可以用來拍人像照。照片的右方外面是兩盞上了全濃度橘色膠片的閃燈，模特兒Rex的額頭前方有一盞白色雷達罩，而前景，也就是畫面的最左右兩側的橘色光線，則是我把SB900加上濾色片之後，用奇怪的方式想辦法掛在密密麻麻管線中使用光觸發。
以下是拍攝實況：
NIKON Z 7 49mm ISO100 f/4.0 1/160s 未成年禁止飲酒 禁止酒駕
首席釀酒師Kevin。
有一點讓我非常困擾的，同時也是這間酒窖最多的東西，就是那個超級會反光的金屬鐵桶。我真的沒辦法避開那個超大的反光。你要對畫面主角打光，桶子上頭就一定會出現超大的反光，你要嘛就是改變構圖、裁切照片，要嘛就接受它，或後製刪掉它。這地方真的是個很大的挑戰。
其實我在酒窖打燈的目標都是相同的，就是想辦法讓你以為這裡真的有太陽進來
NIKON Z 7 36mm ISO200 f/4.0 1/160s 未成年禁止飲酒 禁止酒駕
NIKON Z 7 102mm ISO64 f/2.8 1/200s
接近傍晚時分，已經真的有太陽進來，但始終不及閃燈打出來的強烈。
NIKON Z 7 90mm ISO64 f/3.2 1/200s
NIKON Z 7 70mm ISO900 f/2.8 1/80s
NIKON Z 7 33mm ISO400 f/4.0 1/50s
NIKON Z 7 47mm ISO400 f/4.0 1/160s
照片的右側也有一盞閃燈，目的是為了讓你注意到右邊的那些蒸汽。而左側的光線是現場的LED投射燈。
NIKON Z 7 39mm ISO400 f/4.0 1/200s
離開酒窖，我們到位於微風松高的門市：
NIKON Z 7 14mm ISO360 f/2.8 1/30s
這是位在台北市信義區微風松高四樓，有得天獨厚的一個廣場，你可以從這裡看到很大一根的101，然後坐在這裡喝酒愜意享受。當然，未成年禁止飲酒，你也千萬別想酒後開車。
NIKON Z 7 98mm ISO320 f/2.8 1/30s 未成年禁止飲酒 禁止酒駕
NIKON Z 7 59mm ISO800 f/8.0 1/8s 未成年禁止飲酒 禁止酒駕
這張照片困難的地方在於要同時平衡背景與主體的光線。為了要有足夠的景深我用f/8光圈，閃燈出力調到最低，但依然過強，如果ISO太低杯子的亮度ok但背景又會太暗，所以只好把ISO開到800，然後把曝光時間盡可能拉長，讓背景有足夠亮度。
而且拍攝當天我非常愚蠢，居然忘了帶腳架，所以我的Z7是靠在C-Stand上拍攝的，拍攝現場與佈光如下圖：
這時候我非常感激Z7有五軸五級的手震補償能力，因為只是靠著C-Stand一點也不可靠，但加上5.5級的防手震，1/8s的快門速度一點也不是問題。
NIKON Z 7 56mm ISO100 f/8.0 1/160s 未成年禁止飲酒 禁止酒駕
上圖佈光：
一邊使用B2 + 10度的蜂巢罩(圖片的右側)。左邊則是一盞SB900加橘色膠片，透過60 x 90cm的描圖紙，補足杯身Logo的光線。 未成年禁止飲酒 禁止酒駕
NIKON Z 7 110mm ISO3200 f/2.8 1/80s 未成年禁止飲酒 禁止酒駕
掌門微風松高店外面的場景，這群人是真的在喝酒聊天，雖然我們有跟他們說要拍照，但或許是酒精的催化，也有可能是我站得夠遠，所以拍出來的照片都很自然。
雖然我站得遠，但他們的身邊可是放了三支燈不斷的在閃，其中包含了他們頭頂的B2 + 雷達罩、畫面右邊差一點點就跑出來的B1 + 60x90cm描圖紙，以及畫面右側的一個B1X搭配30 x 90cm的柔光罩。他們在舉杯時現場可是劈啪閃的。
NIKON Z 7 15mm ISO64 f/9.0 3s 未成年禁止飲酒 禁止酒駕
NIKON Z 7 14mm ISO320 f/9.0 1/8s 未成年禁止飲酒 禁止酒駕
接下來是掌門啤酒的新產品柚子酒與水蜜桃酒：
NIKON Z 7 43mm ISO100 f/9.0 1/160s 未成年禁止飲酒 禁止酒駕
啤酒瓶的表面噴上了甘油+水以1:1的比例混合，酒杯也噴上了一樣的東西，不過光線雖然相同，在玻璃杯上卻看不出來，讓我好困擾。
NIKON Z 7 43mm ISO100 f/9.0 1/160s 未成年禁止飲酒 禁止酒駕
這部分讓我拍得很氣餒，因為這篇文章我花了最多時間在這組照片上。原本我打算把水果丟到水族箱裡，拍柚子/水蜜桃與氣泡在水中交疊的畫面，將上圖的畫面一起合成感覺會很美。我不但真的有拍砸水果，而且還拍了兩次，一次去同事家，一次跑到販售魚缸的店裡拍，但合成的成果都不甚理想，而且我實在不夠時間修圖，所以就先放這個照片上來。
就算如此，上面的兩張照片，其實都是三張合在一起的，一張是有色光的背景、一張啤酒瓶、一張啤酒杯。酒杯上的泡沫是真的，不過其中一張的泡沫是複製另外一張而來。因為這種酒非常不容易起泡沫，如果有，也要是在正確的倒法下，只有一次機會會產生泡沫，而且存續時間會在3分鐘以內完全消失。所以我非不得已把泡沫合成到另外一張去。
有了前面泡沫的挫敗，我想到一個讓泡沫完美保存的方法：洗面乳。
NIKON Z 7 90mm ISO100 f/8.0 1/160s 未成年禁止飲酒 禁止酒駕
對，真的是洗面乳！我去屈臣氏買了慕斯瓶的露得清，一擠下去，與啤酒泡沫相似度幾乎100%，個別泡沫的大小適中，而且持續時間至少10分鐘以上。我試過刮鬍泡，但泡沫太過細緻也太蓬，質地不同。如果不是真的很要求一定要啤酒，我想慕斯瓶會很適合。
上圖是某間店的店員，我們找了半天在攝影棚拍攝這張照片。燈法的概念是模擬太陽光下，所以我會有一盞非常硬的光線，注意模特兒脖子上的陰影，就是為了讓你覺得這是在太陽下，但我不能真的打出很硬的光，不然少女拍起來也會很可怕，所以左右兩側還用大範圍的光線做補光。
站高高的那盞燈就是模擬太陽的硬光，Profoto D2加上OCF Magnum強力罩；畫面左方是Profoto B1加上Umbrella Silver XL與柔光布，負責模特兒右邊的光線；她的左邊是一盞B1X加標準罩，然後前面用了Lee Filter 216描圖紙，我想要在杯子上做一個很漂亮的漸層光線，就非用描圖紙不可。
實地拍攝現場：
別來跟我要麻豆粉專了，她是道道地地的素人來著，完全沒當過模特兒。
● 商品攝影 - iPhone Xs Max Mobile01網站首圖
客戶：Mobile01
攝影：Kimin Chuang
助理：Nanako
裁切：去除髒點、調整高光與陰影、置換背景
商品攝影的客戶不是別人，是01手機版的Nanako菜姐。我在規劃Z7的攝影忙得焦頭爛額時接到菜姐從舊金山傳來的消息，她剛離開蘋果總部要回台灣：「請問你可以幫我拍攝文章的首圖嗎!!」。如果我忙碌的程度是火燒眉毛，那肩負評測iPhone重任的她大概是火燒隱形眼鏡。
因為新的iPhone Xs Max評測終點依然在拍照，她說首圖想要像是在夜景裡，給我看了參考照片之後，我就拍了一張相同構圖的圖片：
這張就是本週二Mobile01的網站首頁，各位應該有看過這篇文章。
而這張照片原始的樣貌是：
NIKON Z 7 69mm ISO100 f/9.0 1/160s
是在攝影棚拍的，這張照片沒有修圖，機身直出發色就是如此，這也是我很喜歡Nikon的地方。
而背景的部分，是我之前在測試Sigma 105mm f/1.4 ART時，使用Nikon D850拍的。歹勢我實在沒有時間拿著Z7在晚上拍照，真的太忙了，但一樣拿Nikon的機身拍過的照片來合成，應該不為過吧？
我拿了另外一張街景圖來合成，然後做高斯模糊，並且把色調偏紫，以符合產品照上面的光線。
下面是在攝影棚的佈光：
這張照片看似容易，其實一口氣用了五盞燈。由左至右分別是：
- Profoto D2 + 60 x 90cm柔光罩，負責打亮手上的光線與iPhone底部
- B1裸燈+紫色濾色片，打在手上，看起來比較像晚上
- 30 x 120cm柔光罩，負責機頂與手的頂光，同時也勾勒出手機的邊緣
- B1X裸燈+藍色濾色片，也一樣是讓你覺得是晚上，同時也有科技感
- D2 + 標準罩 + 描圖紙。負責手機正面。那個超美的金色漸層就是用描圖紙拍的。拍攝時要不斷注意logo與iPhone字樣的反光
拍攝時我也注意到一個問題，Z7在對著低對比色的物體時，對焦會稍稍遲疑：
其實這是每一台相機都是如此，相機在面對低對比物時容易不知所措，只是程度的差別。各位攝影師可能要把模擬燈開亮一點，或者手動對焦搭配峰值也行，或者，找對焦位置附近比較有明顯對比的物體來對。總會有辦法對焦。
● 品牌服飾 - 2018 diips styling project
客戶：diips
攝影：Kimin Chuang
動態記錄：Junyou Liu
模特兒：張祐誠
彩妝：Abby Wei
場地：Hoii Space 禾一
修圖：少量磨皮、裁切
先說一下，這篇文章是本站第一次請男模特兒。
這個部分我完全沒有動顏色，只有用印章工具把模特兒臉部細小的坑洞修掉。以模特兒來說他的皮膚是非常好的，我每一張圖只花了約5分鐘修完。照片的處理是.NEF用View NX-i轉TIFF，再用Photoshop修圖後轉存JPEG。相機的色調是Standard。
先讓各位看一下diips這個服飾品牌在我們拍攝當天的記錄影片，小編也有在裡面露出一下:P
NIKON Z 7 125mm ISO100 f/6.3 1/160s
第一組照片是左右兩側裸燈直打，並且使用黃色與藍綠色膠片，然後我在兩個顏色的交界處，也就是綠色的地方做自訂白平衡。
NIKON Z 7 120mm ISO100 f/6.3 1/160s
請看Z7在服裝上所呈現的細節，脖子的部分清清楚楚。另外祐誠的眉毛與眼睛也是有非常多細節。請注意喔，這是全身人像，但臉部依然非常清楚。在細節的表現上Z7是與D850完全相同的，4570萬畫素對於裁切來說也相當有利。
NIKON Z 7 92mm ISO100 f/7.1 1/160s
以下這組照片我在頂上使用90 x 120cm的大型柔光罩，裡面用了一片非常淡藍色的濾色片。畫面右邊則是用了一張橘色色膠片。
NIKON Z 7 200mm ISO100 f/9.0 1/160s
請點開大圖，照片有滿滿滿的細節。
NIKON Z 7 185mm ISO100 f/8.0 1/160s
第一次跟專業的模特兒合作，拍攝速度非常流暢，我基本上只需要告訴他概念或想傳達的感覺，甚至什麼也不做，他就能立刻給我動作，不會懷疑我或在那裡等，拍攝的節奏是非常快的。也因為這樣，相機需要不斷的對焦，即便是在模特兒換動作時。Z7搭配24-70mm f/4S可以輕鬆的完成任務。
NIKON Z 7 70mm ISO100 f/9.0 1/160s
這組白底的照片佈光如下：
NIKON Z 7 70mm ISO100 f/9.0 1/160s
NIKON Z 7 57mm ISO100 f/9.0 1/160s
NIKON Z 7 65mm ISO100 f/9.0 1/160s
NIKON Z 7 122mm ISO100 f/8.0 1/160s
這組照片僅有左右兩側使用長條柔光罩打邊光，背景上使用一個強力反射罩打出非常微弱的光線。
NIKON Z 7 116mm ISO100 f/8.0 1/160s
NIKON Z 7 135mm ISO100 f/8.0 1/160s
攝影棚的場景因為怕模擬燈可能會影響到照片，所以亮度通常都不會太亮，在Low Key的畫面中更是如此(特別是模擬燈還是依出力比例變化時)，這種時候就會很考驗到相機的對焦能力。
雖然Z7在f/2的光圈下可以達到-4EV的對焦能力，但實際上會影響對焦速度的指標也不僅僅是亮度而已，透過FTZ的轉接，70-200mm f/2.8E FL的對焦常常會在稍低光的環境下遲疑。無論是單點，或者是臉部追蹤對焦都是。
NIKON Z 7 110mm ISO100 f/8.0 1/160s
這組照片的佈光：
上面是一個90 x 120cm的柔光罩，同時加上50度的軟蜂巢，就直接放在模特兒頭頂；左邊是30 x 120cm的長條柔光罩。
NIKON Z 7 102mm ISO100 f/8.0 1/160s
● 表演攝影 - 2018 PiA 吳蓓雅生日演唱會
客戶：吳蓓雅
攝影：Kimin Chuang
修圖：完全無修，機身JPEG直出
如果你常看我的文章應該會很常看到Pia的演出，因為小弟也是粉絲啦～這場生日演唱會其實我也是觀眾，但剛好適逢測試Z7，我就去問Pia可不可以讓我拍演出。不過因為正式表演已經有攝影師了，所以她願意讓我在彩排時拍攝。由於彩排時我甚至可以站在舞台上，而且燈光也會正式的走一次，除了沒有現場觀眾互動以外，其實跟正式表演是沒有什麼差別的。
Sony的A7系列吸引了多少拍攝劇場、表演的攝影師，原因就是因為他們有完全無聲的純電子快門。你會說Nikon D850也有啊，對，但我們還是捫心自問，你真的能接受D850在Live View那樣的對焦能力下使用電子快門嗎？拍靜態的東西可以，但跑來跑去的劇場或表演我真的沒辦法，而且D850加望遠鏡頭超重的啊，誰有辦法看著螢幕一直手持拍攝？畫面一定會晃呀！面對現實吧，要做電子快門，無反相機會比數位單眼更適合。
Z7也有電子快門，但Nikon一直沒有著墨在這上面。Z7的電子快門在拍攝畫質不會降，例如A7RII在使用電子快門時會強制變成12bit RAW，但Z7依然可以維持14bit。
我們來看看電子快門的實際運作狀況：
拍攝的節奏很快吧？我可以搭搭搭一直連按，完全不會拖到拍攝節奏，壞處完全沒有快門聲，會不自覺地拍超級多張。
NIKON Z 7 170mm ISO5600 f/2.8 1/160s
NIKON Z 7 35mm ISO280 f/1.8 1/125s
NIKON Z 7 35mm ISO900 f/1.8 1/125s
NIKON Z 7 105mm ISO1400 f/1.4 1/160s
畫面周圍的那個條紋，不是相機拍到燈光的閃爍頻率，而是松菸誠品表演廳的舞台設計。你要看到真正的閃爍頻率是在Pia的身上，注意到她白色衣服上的紫色條紋了嗎？
Z7雖然有防閃爍快門，但那僅有在實體快門下才會作用，使用寧靜攝影時無法開啟這個功能。所以如果演出現場的燈光會閃爍的話，攝影師需要依照實際情況來搭配實體或電子快門。
NIKON Z 7 105mm ISO640 f/1.4 1/160s
NIKON Z 7 105mm ISO2200 f/1.4 1/160s
NIKON Z 7 105mm ISO720 f/1.4 1/250s
NIKON Z 7 105mm ISO1600 f/1.4 1/250s
NIKON Z 7 24mm ISO1800 f/4.0 1/100s
NIKON Z 7 34mm ISO1800 f/4.0 1/100s
我們來在FTZ轉接搭配70-200mm f/2.8E FL的條件下，看看臉部自動對焦的成果：
舞台的燈光明暗變化差異很大，所以會很容易影響到相機的對焦，如果你是使用AF-C搭配臉部自動對焦的話，燈光一暗的瞬間，就幾乎等於要拉風箱了，同時如果畫面中同時有其他人，但主體轉頭的話，相機很有可能會轉向其他人臉去對焦。我覺得在變數這麼多、條件相對艱困的地方使用人臉辨識是很辛苦的。還是建議各位使用AF-C搭配單點或各種區域自動對焦。
NIKON Z 7 200mm ISO4500 f/2.8 1/160s
NIKON Z 7 110mm ISO1400 f/5.0 1/160s
NIKON Z 7 70mm ISO1000 f/5.0 1/160s
NIKON Z 7 86mm ISO1000 f/2.8 1/160s
NIKON Z 7 200mm ISO900 f/2.8 1/160s
NIKON Z 7 200mm ISO500 f/2.8 1/160s
其實我覺得在有投射燈的場合下，FTZ搭配小黑七的合焦速度，會比在攝影棚來得快。舞台的投射燈其實很亮，對焦很容易，開AF-C也可以張張準；在攝影棚用模擬燈也是會準，但就是需要多花一點時間，或者是多來一次。不過如果是舞台非主要燈光的投射區域，例如常在陰暗中的鼓手，對焦就會需要一點技巧，或者是搭配更大光圈的鏡頭，例如35mm f/1.8 S，但我覺得使用原生的Z接環鏡頭比較不會有問題。
NIKON Z 7 24mm ISO1400 f/4.0 1/160s
24-70mm f/4 S在光圈全開的時候就有星芒，等等、真的？
NIKON Z 7 54mm ISO1800 f/4.0 1/160s
NIKON Z 7 27mm ISO4500 f/6.3 1/160s
各位也別忘了檢視Z7在高ISO時的雜訊表現。
NIKON Z 7 37mm ISO900 f/4.0 1/160s
NIKON Z 7 70mm ISO360 f/4.0 1/160s
NIKON Z 7 57mm ISO2200 f/4.0 1/320s
NIKON Z 7 49mm ISO4500 f/4.0 1/500s
NIKON Z 7 34mm ISO25600 f/4.0 1/500s
舞台的燈光一關，感光度就會直衝25600，現場亮度會比上面這張照片暗很多。
NIKON Z 7 70mm ISO1100 f/4.0 1/160s
NIKON Z 7 112mm ISO900 f/2.8 1/160s
NIKON Z 7 200mm ISO1000 f/2.8 1/320s
● 體育形象攝影 - 大同大學排球隊
攝影：Kimin Chaung
助理：Ivan
模特兒：鄒亨通, 簡宏峻, 武修宏, 戴立傑, 羅竟晏, 鄧天予, 鄭育安
場地：大同大學
修圖：曝光補償、清晰度、去背
由於小編自小接觸排球的關係，所以從很久以前就很想拍攝排球有關的主題。這次我請朋友介紹，到台北市的大同大學拍攝。
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但就算如此，Ason還是做了一個很浮誇的成品：
拍照的時候我請他們想像「明天要代表地球去參賽」，看來他們想像力也是不錯。
因為這是文章上線前兩天去拍的，所以我們只能很粗糙的去背，然後做一個寬3000px的圖檔，時間真的不夠用啊不夠用...
上面這張照片是每個人個別拍攝的，最後再請同事合成，並且加上倒影。燈的打法都是模特兒的左右後方做夾燈，分別是30 x 120cm與30 x 90cm的長條柔光罩。而模特兒的左前方則有一盞使用雷達罩的棚燈。
這次拍攝我選了一組靜態，一組動態。靜態就是像上面那組照片拿著球站著耍帥，動態就是真的要做攻擊或防守的動作了。我們來看一下現場實際的拍攝情況：
Z7有一件事情很重要，各位攝影師請特別注意：
最高速連拍不能觸發閃燈
這是我在拍攝時發現的，不論是單次或連續AF、不論RAW或JPEG、不論實體或電子快門，反正你只要選到最高速的H+連拍模式，就是無法觸發閃燈。這真的很可惜，如果9fps可以觸發閃燈，其實獲得成功照片的機率就會多得多。為什麼我會特別提到這個，因為Sony A7RIII的10fps連拍可以觸發閃燈。不過換個方向來說，一台售價超過100萬台幣的PhaseOne每秒連拍速度不會超過3張。
總而言之，Nikon Z7觸發閃燈的最高連拍速度是H連拍模式的5.5fps。
下面這組照片，打燈的方式跟前一組差不多，左右後方夾燈，前面使用雷達罩，唯一的差別是左右的燈加了紅色與藍色的濾色片(紅色是買的玻璃紙，藍色是Profoto原廠的濾色片)。我想做出世大運廣告風格的照片。
NIKON Z 7 98mm ISO800 f/5.6 1/160s
這些照片有經過後製，我用Photoshop把背景去掉變成全黑，然後左右拉紅色與藍色的漸層。那顆排球是P上去的，因為要同時拍到球員跳到最高點，還有一顆球在畫面中，實在是太困難了。
NIKON Z 7 14mm ISO800 f/5.6 1/160s
燈法相同，但這張照片我用的是超廣角，F接環的14-24mm f/2.8G拍攝，把鏡頭轉到最廣，然後使用連續自動對焦拍攝。雖然現場環境光線並不亮，但對於Z7 + 14-24mm來說對焦不是一件很難的事。
拍出來的張力超強，我非常喜歡。
NIKON Z 7 98mm ISO800 f/5.6 1/160s
NIKON Z 7 95mm ISO800 f/5.6 1/160s
NIKON Z 7 110mm ISO800 f/5.6 1/160s
NIKON Z 7 110mm ISO800 f/5.6 1/160s
NIKON Z 7 95mm ISO800 f/5.6 1/160s
排球隊裡唯一穿不同顏色的人不是隊長，而是專門負責接球的「自由球員」，他只練接球、不練攻擊，他就是隊伍裡面最會接球的那個，基本上再刁鑽的球路都要能處理，包含像這種需要「魚躍」的接球方式。
這一卡我們大概拍了50次有，因為魚躍對於自由球員來說是一種非常大的心理障礙，這是一種奮不顧身，就像是櫻木為了救球全身摔到椅子上不要命的動作。因為Z7觸發閃燈的高速連拍為5.5fps的關係，所以多數時候都是拍到他的腳離地但手撐地板，或者是手懸空但腳尚未離地，那個時候真的希望相機是20fps連拍還能觸發閃燈，我們的自由球員也不用摔得那麼辛苦，每次看他做完都像掛掉似的趴在地上我們都覺得很心疼。
這張照片是當天唯一成功的一張，也是最後一張，動作非常美。
● 使用心得與建議
本篇文章是什麼時候開始寫的呢？是今天的凌晨12：00，也就是文章上首頁的10個小時前。因為要準備的照片太多了，遠遠超過我過去所有文章的內容。其實是因為我太貪心了，想要盡可能地拍各種不同的照片，把絕大多數時間都放在規劃與拍攝上，卻嚴重壓縮了寫文章的時間，所以在修圖的成果上是很粗糙的，這點要向各位說聲抱歉，如果你看到本文中的照片有瑕疵，對，那是因為照片多數是從昨天的下午開始修的。但會這麼做的原因，也是為了讓各位網友盡可能看到許多面向導致。
本次的實拍我大量使用了棚燈器材，每次出門都是一台車，會把整個自小客車的後廂100%塞滿的那種量，有的時候人手不足我就真的只能一個人出門，各位商業攝影師們真的是辛苦了。
快速且實用的操作性
在實際使用的操作上面，我很喜歡Z7有很多自訂按鍵，從一開始設定完成後，我幾乎沒有進Menu選單裡找過設定，機身前方的Fn鍵，加上一次能加入12個功能的i鍵，其實大致上就能涵蓋你絕大多數的使用需求，其實操作性一點都不會比Nikon的數位單眼差。
再來是真的能用的Live View與翻轉螢幕。N家DSLR受限於LV的對焦能力，就算真的給我用翻轉螢幕拍照，實際使用也真的很讓人氣餒。在本次拍攝中我大量的使用翻轉螢幕，對焦速度與使用觀景窗相同。我不敢說這是最快的對焦速度，但可以確定的是這是實用的對焦能力。
在使用的握感上面，相對於D850來說Z7真的很小，裝上24-70mm鏡頭之後差別會更明顯。不過我覺得輕量化這件事情對於商業攝影師來說不具太大的吸引力，因為你除了相機跟鏡頭之外，你還有棚燈、有塑光配件，還有超級重的燈架，每次出門都至少要一台車、助理要1~3個人。那300公克有差嗎？拍照時都上腳架真的沒啥太大的差別。如果要輕量化，我想他們會希望有自動飛到拍攝地點的器材，然後聲控就能讓燈自控飛行到指定位置停住，還能聲控調整出力、還會自己收器材跟買便當，我想這樣才能讓他們前仆後繼的撒錢
輕量化真正吸引到的客群，是在機動性高的攝影師上，例如像你我的一般日常生活攝影族群、風景攝影師、婚禮婚紗攝影師等，一台D850或D5加上24-70mm f/2.8拿一整天，隔天手臂真的會酸到不行。時間一長，100公克就是會有差。
可靠的Live View很重要
那對拍攝商業的攝影師來說Z7就不具吸引力嗎？會啊，光是可靠的Live View就會有差，以前你拍商品要跑回來看觀景窗才能知道光線結果，現在你低頭看翻轉螢幕就好了，還可以觸控放大對焦位置。例如拍珠寶，攝影師常會用一個錐狀的管子蓋住商品，這樣打燈就可以獲得完整包覆的光線。但壞處是，你如果不透過觀景窗，你會什麼都看不到，你連一開始燈要放哪都沒辦法知道，然後你也沒辦法邊看觀景窗邊調整光線，你的手可能不夠長、可能燈架太重沒辦法單手移動。所以可靠的Live View與翻轉螢幕對於商業攝影師來說會有很大的幫助。如果要邊調整商品邊看畫面，你就拉條HDMI線到電視上再遙控快門就好，操作上會簡單很多。
轉接鏡頭在暗部對焦容易遲疑
最後，在陰的拍攝環境下，使用Z7搭配FTZ再搭配70-200mm f/2.8E FL的對焦依然會偶爾遲疑，反應其實與搭配原生鏡24-70mm f/4S差很多。
小編希望Nikon能夠趕快推出Z接環的70-200mm f/2.8，因為會用這個焦段的攝影師實在太多了，不管是拍人像、婚禮婚紗、風景等都一定會有。但暗部的對焦能力可能會影響到比較快節奏的使用者，例如婚禮，新人步入婚禮台上時，很多時候是光線從新人正面去，你站在他們背後拍一張超大逆光的背影，他們的背後只有反射的光線，會很考驗對焦系統的能力。在攝影棚拍可能沒什麼差別，模特兒可以等你，但新人沒辦法等、新聞或體育的精彩畫面也絕對不會等的。
所以我目前覺得如果你是搶拍多於固定對焦的攝影師，我並不建議你用FTZ轉接環搭配70-200mm f/2.8系列鏡頭工作，最好還是等原生鏡頭推出。或者，你確定拍攝的環境都有充足的光線。陰暗的環境對於這樣的組合，對焦能力是不友善的。這是本次拍攝小編覺得最明顯的一點。
所以，推嗎？
由於輕量化與Live View很實用的關係，小編用得很開心，我自己的D610其實已經是一台成熟的產品，它輕量好攜帶、握感普通、對焦速度...還好，但堪用。其實很適合旅遊帶出門。但在Z7面前D610的優勢盡失，它更輕、握感差不多、對焦速度更可靠、Live View樂勝、重點是RAW檔有三種尺寸，然後還有翻轉螢幕。缺點是沒辦法繼續沿用我的幾顆D鏡。
我自己的感覺Z7是一個小台的D850版本，當然對焦速度還是會有差，但整體來說Z7與D850是很相近的，但如果你要讓我帶出門旅遊，我會毫不猶豫選擇Z7，我會選擇輕量的器材，讓我願意走更遠的路。
所以推嗎？推！但我依然希望你能實際試用看看，上來告訴我們你的使用感想，還有跟過去Nikon產品的比較，我相信我們的想法會很接近。
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【特別感謝】
攝影助理：Ivan, Jim, 俊佑, 小孟, 婷喬,
整體服裝：diips, Wendy
首圖設計與後製：Ason
以及感謝Pia讓我們拍攝演唱會
還有全台灣的Uber司機，他們每次下車看到我們要帶出門的器材量，每個臉都會垮下來。其中一位司機說你應該在文末感謝我們，我想說，真的謝謝你們！我都給你們五顆星！
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